Y Phôn Ksor

1. TỪ CẬU BÉ BUÔN SƠK ĐẾN NGƯỜI KỂ CHUYỆN BẰNG ÂM NHẠC

Nhạc sĩ Y Phôn Ksor sinh ra và lớn lên tại buôn Sơk, huyện Ea H’leo, tỉnh Đắk Lắk. Ông là hiện thân sống động của văn hóa bản địa Ê Đê và Gia Rai. Sinh trưởng trong một gia đình có mẹ là nghệ nhân sáo đing puốt và bố là nghệ nhân chiêng, tiếng nhạc đại ngàn đã thấm đẫm vào máu thịt Y Phôn từ thuở nằm nôi. 7 tuổi biết chơi đàn Goong, 11 tuổi đã đứng trong đội ngũ diễn tấu cồng chiêng, ông sớm trở thành "báu vật sống" của buôn làng.

Dù có năng khiếu thiên bẩm và được đào tạo bài bản tại Trường Trung học Nghệ thuật Đắk Lắk (học trò ưu tú của Linh Nga Niê Kđăm), Y Phôn vẫn giữ nguyên bản tính mộc mạc của người con núi rừng. Sau khi tốt nghiệp năm 1987, ông không vội vàng tìm kiếm ánh hào quang nơi phố thị mà trở về buôn làng để "nuôi dưỡng tâm hồn" bằng việc làm rẫy, cuốc đất. Chính những năm tháng lao động vất vả này đã giúp ông chắt chiu những giai điệu chân thực nhất về cuộc đời và con người Tây Nguyên.

NSƯT Y Phôn Ksor – Người nhạc sĩ tài hoa của đại ngàn hùng vĩ.

2. ĐÔI CHÂN TRẦN: TUYỆT PHẨM TÌNH CHA VÀ DẤU ẤN VỚI Y MOAN

Trong gia tài sáng tác của Y Phôn Ksor, ca khúc "Đôi Chân Trần" đứng ở vị trí trang trọng nhất. Đây là bài hát duy nhất ông viết lời hoàn toàn bằng tiếng Việt phổ thông, phác họa hình ảnh người cha lam lũ vì con cái. Qua giọng hát lửa cháy của cố NSND Y Moan, bài hát đã vượt ra khỏi ranh giới buôn làng để trở thành một trong những ca khúc về tình cha hay nhất mọi thời đại tại Việt Nam.

Mối lương duyên giữa Y Phôn Ksor và Y Moan là một giai thoại đẹp trong nhạc Tây Nguyên. Nếu Y Moan là "tiếng gầm của đại ngàn" thì Y Phôn chính là người dệt nên những nốt nhạc đầy mãnh lực đó. Những tác phẩm như "Chim Phí Bay Về Cội Nguồn" hay "Đi Tìm Lời Ru Nữ Thần Mặt Trời" đã mang về hàng loạt huy chương vàng, giải thưởng danh giá từ Hội Nhạc sĩ Việt Nam, khẳng định vị thế độc tôn của ông trong dòng nhạc dân gian đương đại.

3. SỨ MỆNH TRUYỀN LỬA VÀ GIỮ GÌN TIẾNG CHIÊNG CHO HẬU THẾ

Sau khi nhận danh hiệu Nghệ sĩ ưu tú (2018) và nghỉ hưu vào năm 2021, Y Phôn Ksor vẫn chưa một ngày ngơi nghỉ. Ông dành thời gian đi khắp các buôn làng để giảng dạy cồng chiêng, biên soạn giáo trình về nhạc cụ truyền thống của các dân tộc thiểu số Tây Nguyên. Với ông, âm nhạc là gạch nối giữa quá khứ và tương lai, là bản sắc không bao giờ được phép mất đi.

4. HIỆN TẠI VÀ DỰ ĐỊNH: LỜI RU TỪ BUÔN LÀNG VẪN VANG VỌNG

Ở tuổi xế chiều, NSƯT Y Phôn Ksor vẫn miệt mài với những dự án phối khí mới, kết hợp nhạc cụ dân tộc với tư duy âm nhạc đương đại. Ông dự định sẽ tổ chức các lớp tập huấn sáng tác cho các nhạc sĩ trẻ người dân tộc thiểu số, giúp họ tìm về nguồn cội thông qua những nốt nhạc. "Đôi chân" của ông có thể đã mỏi, nhưng "đôi chân trần" trong âm nhạc vẫn sẽ còn bước tiếp, gieo những mầm xanh văn hóa trên dải đất đỏ Tây Nguyên.

Thegioitinhca.com tin rằng, âm nhạc của **Y Phôn Ksor** sẽ mãi là liều thuốc chữa lành, là niềm tự hào của người Tây Nguyên nói riêng và âm nhạc Việt Nam nói chung.

Nội dung được Ban biên tập Thegioitinhca.com tổng hợp và biên soạn chuyên sâu

Gìn giữ phong vị vùng cao: Thưởng thức Đặc Sản Cua Cà Mau – Món quà cao cấp từ hệ thống Cua Ngon Sài Gòn.